Najlepsze horrory na Amazon Prime już teraz
- Kategoria: Długa Lista
Szukasz dobrego strachu, ale nie wiesz, od czego zacząć? Dobrą wiadomością jest to, że Amazon Prime może pochwalić się kilkoma wysokiej jakości horrorami, nawet jeśli sugerowany algorytm tytułu nie zawsze stawia śmietankę na pierwszy plan. Szukasz czegoś klasycznego? Idź po Krew i koronka lub Noc żywych trupów ? Widziałeś już te i szukasz czegoś nowego? Nie ma problemu, usługa wideo Amazon regularnie aktualizuje się o nowe ulubione, takie jak Dziedziczny , duszność , i Proszę o ciszę . Niezależnie od tego, czy szukasz zombie, czarownic, komedii grozy i prawie wszystkiego innego na całym świecie, jest wiele do wyboru.
Nikt nie lubi gubić się w nieskończonym przewijaniu strumieniowym, więc ułatwiamy oddzielanie najlepszych od reszty dzięki naszej regularnie aktualizowanej liście najlepszych horrorów przesyłanych teraz na Amazon Prime. Przygotuj popcorn, rozwal go i przygotuj się na upiorne chwile. Będziemy regularnie aktualizować i rozszerzać tę listę, więc wróć po najnowsze rekomendacje i nowo dodane tytuły.
Wciąż szukasz czegoś strasznego, ale nie znalazłeś tego, czego szukasz? Koniecznie sprawdź naszą zaktualizowaną listę plików Najlepsze horrory w serwisie Netflix już teraz . Aby uzyskać więcej zaleceń dotyczących przesyłania strumieniowego, przejdź do Najlepsze filmy na Amazon Prime już teraz , Najlepsze programy telewizyjne na Amazon Prime już teraz . Najlepsze filmy na Netflix już teraz , Najlepsze programy telewizyjne w serwisie Netflix już teraz , i Najlepsze filmy science fiction na Netflix już teraz .
Zawodzenie
Zdjęcie za pośrednictwem Fox International
Pisarz / reżyser: Na Hong-jin
Odlew: Kwak Do-won, Hwang Jung-min, Chun Woo-hee
Oglądanie Waling przypomina trochę ujrzenie czegoś, co ludzkość nigdy nie miała zobaczyć. Zagląda za chwiejną zasłonę, która została celowo przekrzywiona i od razu marzy o tym, żebyś nigdy nie przejrzał przez pęknięcia, ponieważ jest tam z pewnością coś złowrogiego jak diabli. Głównym tematem południowokoreańskiego thrillera kryminalnego i demonicznego koszmaru Kwak Do-Wan to zwykły detektyw Jong-Goo, który zostaje wciągnięty w paskudną krainę demonów i duchów, gdy jego praca prowadzi go do serii przerażających morderstw. Każde przestępstwo jest popełniane przez oszołomionego sprawcę, który zachorował na ciężką wysypkę, a kiedy budzi się i widzi swoją córkę w takim samym stanie, jego życie szybko wymyka się spod kontroli, gdy desperacko próbuje odkryć źródło plagi. Dyrektor Hong-jin Na utrzymuje tempo i nadchodzące niespodzianki (w tym jedno z najlepszych ekranowych zastosowań błyskawicy wszechczasów) i pozornie nie jest w stanie wycofać się z ponurych lub makabrycznych. Nie będę kłamać Zawodzenie jest również dość zagmatwany na pierwszym zegarku, szczególnie dla zachodniego widza, ale jak lustro samego filmu, badanie jego znaczenia wydaje się tylko wyciągać kolejne okropności. - Haleigh Foutch
Drużyna potworów
Zdjęcie za pośrednictwem TriStar Pictures
Dyrektor: Fred Dekker
Pisarze: Fred Dekker i Shane Black
Odlew: Tom Noonan, Andre Gower, Duncan Regehr, Ashley Bank, Ryan Lambert
Regularnie odpisywane jako „ Goonies dla fanów horroru, Drużyna potworów zasługuje na znacznie większe uznanie. To nie tylko jeden z najlepszych filmów o dorastaniu dla publiczności gatunku, to jeden z najlepszych filmów przygodowych o dojrzewaniu, kropka. Pomagał Noc Creepsów dyrektor Fred Dekker ze scenariusza, z którym był współautorem Shane Black , Monster Squad podąża za gangiem przyjaciół z obsesją na punkcie horroru, którzy zostają wciągnięci w upiorną akcję, gdy kultowe potwory - Frankenstein, Wolfman, Swamp Thing, The Mummy i szczególnie nikczemny Dracula - oblegają swoje rodzinne miasto. Stworzone z otwartą miłością do legendarnych potworów, w tym niesamowitego ponownego wyobrażenia sobie kultowych stworzeń przez zespół ze Szkoły Stan Winston, Drużyna potworów to czysto młodzieńcza przygoda od stóp do głów, z ogromnym sercem i zaskakująco ostrym kąskiem jak na „film dla dzieci”. - Haleigh Foutch
Dziecko Rosemary
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount Pictures
Reżyser / scenarzysta: Roman Polański
Odlew: Mia Farrow, John Cassavetes, Ruth Gordon
Czasami czuję się trochę źle, że nie znam żadnego z moich sąsiadów. Ale potem po prostu wciskam grę Dziecko Rosemary i nagle nie mam żadnego problemu z trzymaniem się dla siebie w moim kompleksie apartamentów! Klasyczne gwiazdy horroru z 1968 roku Mia Farrow jako Rosemary Woodhouse. Film otwiera Rosemary wprowadzająca się do nowego mieszkania ze swoim mężem, Guyem ( John Cassavetes ) - coś, co powinno być wspaniałym kamieniem milowym dla młodej pary - ale wkrótce po osiedleniu się Rosemary zmaga się z trudną i głęboko niepokojącą ciążą.
Jest tak wiele wątpliwych zachowań, które można zobaczyć w tym filmie, że z pewnością wywoła u ciebie supeł w żołądku i zawroty głowy. Obecność nadprzyrodzonego zła w Dziecko Rosemary jest bardzo niepokojący, ale to niegodziwe ludzkie zachowanie jest wręcz przerażające i wciąż jest czymś, czego nie mogę się całkowicie pozbyć. Toksyczne ambicje i skrajna manipulacja wypaczają niektóre z najbardziej pocieszających filarów w społeczeństwie - przyjaźni sąsiedzi, szczęśliwe małżeństwo, religię, kontrolę nad własnym ciałem, a potem niektóre, pozostawiając biedną Rosemary całkowicie bezradną. Film uderzył w poważny nerw, gdy po raz pierwszy go zobaczyłem lata temu, i staje się coraz bardziej niepokojący przy powtórnych obejrzeniach, nawet 50 lat po jego pierwszym wydaniu. - Perri Nemiroff
Człowiek z wikliny
Zdjęcie za pośrednictwem Rialto
Dyrektor: Robin Hardy
Pisarz: Anthony Shaffer
Odlew: Christopher Lee, Edward Woodward, Britt Eklund, Diane Cilento
Remake Nicolasa Cage'a mógł okazać się niezmiennym ulubieńcem internetu dzięki kilku niezwykle zapadającym w pamięć scenom (nie pszczołom itp.), Ale oryginał z 1975 roku jest prawdziwym klasykiem. Najdoskonalszy z kultowych europejskich horrorów, Człowiek z wikliny gwiazdy Edward Woodward jako purytański sierżant Howie, przydzielony do odległej wioski na szkockiej wyspie, gdzie zgłoszono zaginięcie młodej dziewczyny. Ale mieszkańcy miasta twierdzą, że nigdy jej nie znali, a stamtąd sprawy stają się jeszcze dziwniejsze, gdy śledztwa Howiego prowadzą go do świata skąpanych w słońcu pogańskich rytuałów. Jest trochę szaleństwa Człowiek z wikliny , wszechobecna dziwność, która pociąga za sobą nieznany niepokój, zmieniając wesołą piosenkę i taniec w nieco mrożący krew w żyłach popis. I ze świetnym Christophera Lee grając przywódcę miasta, lorda Summerisle, w każdej serdecznej, ciekawej chwili istnieje zagrożenie. Wszystko to kończy się jednym ze wspaniałych zakończeń filmowych wszechczasów, chorym, zawrotnym koszmarem, z którym wciąż nie mogłem się otrząsnąć przez dziesięciolecia po obejrzeniu filmu po raz pierwszy. - Haleigh Foutch
Chatka w lesie
Zdjęcie za pośrednictwem Lionsgate
Dyrektor: Drew Goddard
Pisarze: Drew Goddard i Joss Whedon
Odlew: Chris Hemsworth, Kristen Connolly, Fran Kranz, Jesse Williams, Richard Jenkins i Bradley Whitford
Chatka w lesie to jeden z najbardziej pomysłowych i zabawnych horrorów, jakie kiedykolwiek powstały. Funkcja 2011 była w zasadzie Drew Goddard i Joss Whedon To sposób na wywołanie gatunku horroru jako lenistwa, ponieważ stworzyli stereotypową historię grupy dzieciaków z college'u, którzy udają się do odległej chaty w lesie i są terroryzowani przez siły nadprzyrodzone. Ale tam jest dużo więcej niż widać na pierwszy rzut oka, ponieważ istnieje również podziemny bunkier, z którego te przerażenia wydają się być kontrolowane. Co uważamy za rozrywkę i dlaczego? Dlaczego trofea grozy utrzymują się pomimo zmęczenia i lenistwa? Chatka w lesie odpowiada na te pytania w pełni, będąc jednocześnie niesamowicie zabawnym, zabawnym i tak, naprawdę przerażającym. - Adam Chitwood
Czołgać się
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount Pictures
Dyrektor: Alexandre Aja
Pisarze: Michael Rassmussen i Shawn Rassmussen
Odlew: Rich Scoldelario, Barry Pepper
Jeśli szukasz funkcji stwora, która 1) chwyta cię za gardło i nigdy nie puszcza, 2) lowkey zawiera jedne z najlepszych horrorów w ostatnich wspomnieniach, 3) biczuje dupę, zechcesz to sprawdzić Czołgać się . W reżyserii Wysokie napięcie i Wzgórza mają oczy filmowiec Alexandre Aja , Czołgać się to rozsądny film o potworach, który więzi kobietę ( Kaya Scodelario ) i jej ojca w separacji ( Barry Pepper ) w pełzającej przestrzeni ich domu na Florydzie z bandą wrednych, zjadających ludzi aligatorów i nie marnuje czasu na zataczanie jednej sekwencji obgryzania paznokci po następnej. Bieganie szczupłego 87 minut, Czołgać się jest odświeżająco prosty, zabawny jak diabli i zawiera jedne z najlepiej skomponowanych filmów akcji o potworach od lat. - Haleigh Foutch
wszystko nie tak z odrodzeniem Dnia Niepodległości
Ogrom nocy
Zdjęcie za pośrednictwem Amazon
Dyrektor: Andrew Patterson
Pisarze: James Montague i Craig W. Sanger
Odlew: Sierra McCormick i Jake Horowitz
Niezależny film science-fiction Ogrom nocy to jeden z najlepszych filmów 2020 roku i wspaniała niespodzianka. Akcja rozgrywa się w Nowym Meksyku lat 50. Sierra McCormick ) i radiowego didżeja ( Jake Horowitz ) badanie dziwnego dźwięku dochodzącego z radia podczas wielkiego meczu koszykówki w liceum. To założenie może się nie udać na wiele sposobów, ale na każdym kroku Ogromna noc przyjemnie zaskakuje. Jest spielbergowski, ponieważ wyraźnie czerpie inspiracje z filmów takich jak E.T. i Bliskie spotkania trzeciego stopnia , ale ma też własny głos i własny styl. Niezwykle fascynujący scenariusz jest pełen uroczych dialogów crackerjacków, które przywołują szalone komedie z lat 40. i 50. Andrew Patterson Kierunek sprzyja długim ujęciom i wyjątkowym ujęciom, które są intrygujące, ponieważ historia rozgrywa się całkowicie w czasie rzeczywistym. Dodaj warstwę Strefa mroku -esque terror, i Ogrom nocy to film, którego szybko nie zapomnisz, przedstawiający jego scenarzystów, reżysera i obsadę jako nowe talenty do obejrzenia. - Adam Chitwood
Wiwarium
Zdjęcie za pośrednictwem Saban Films
Dyrektor: Lorcan Finegan
Pisarz: Garret Shanley
Odlew: Imogen Poots, Jesse Eisenberg, Jonathan Aris
Jeśli lubisz Strefa mroku Zainspirowane opowieściami o horrorze i egzystencjalnym lęku, chłopak czy Amazon ma dla Ciebie odpowiedni horror strumieniowy w tym miesiącu. Lorcan Finegan jest Wiwarium jest mroczny jak diabli i upierdliwy, ale to bardzo dobry zły czas. Imogen Poots i Jesse Eisenberg wystąpią jako para, która poluje na swój pierwszy dom i zostaje uwięziona w surrealistycznej dzielnicy podmiejskiej, z której nie ma ucieczki. Bez względu na to, przez ile ulic przejeżdżają, przez ile ogrodzeń przeskakują, po prostu nie mogą się wydostać. Wtedy pojawia się koszmarne dziecko. Na powierzchni, Wiwarium to efektowny portret horroru uwięzienia w życiu na płotu, którego nigdy nie chciałeś, ale straszniejszy, znacznie bardziej skuteczny nurt pochodzi ze sposobu, w jaki film obejmuje okrutną obojętność cykli życia natury i bezradność utknięcia w nich. - Haleigh Foutch
Za maską: The Rise of Leslie Vernon
Zdjęcie za pośrednictwem Anchor Bay Entertainment
Dyrektor: Scott Glosserman
Pisarze: Scott Glosserman, David J. Stieve
Odlew: Nathan Baesel, Angela Goethals, Robert Englund, Scott Wilson, Zelda Rubenstein
Wciąż kryminalna komedia / meta-horror, Za maską to pseudo-mockumentary, które zakładają świat, w którym kultowi złoczyńcy z horroru (mówię o Freddy, Jason i in.) byli prawdziwymi seryjnymi mordercami. W centrum tego wszystkiego znajduje się Leslie Vernon, tryskający obsesją, którego marzeniem jest stworzenie sobie nazwiska w leksykonie horroru. Za maską z łatwością ujawnia swoją miłość do gatunku horroru, ale istnieje ostry nurt krytyki, który sprawia, że ten mikro-budżetowy horror jest ostry, pomimo jego minimalnego zakresu. Często zabawny i zawsze imponujący w swoim zaangażowaniu w budowanie dziwacznego świata, jest to film stworzony dla fanów horroru przez fanów horroru, a jeśli to nie jest głośne poparcie, nie jestem pewien, co nim jest. - Aubrey Page
Latarnia
Zdjęcie przez A24
Pisarz / reżyser: Robert Eggers
Odlew: Robert Pattinson, Willem Dafoe
Czarownica filmowiec Robert Eggers zdobył ogromne uznanie krytyków, natychmiast przyciągnął uwagę kinomanów i pomógł umocnić markę horroru A24 swoim debiutanckim filmem. Więc jak mógł to przebić swoją drugą? Z absolutnie szaloną, brutalną i dziwacznie przezabawną mitologiczną opowieścią o dwóch mężczyznach doprowadzonych do szaleństwa na małej wysepce, z tylko sobą i ich pierdami, by dotrzymać im towarzystwa. Ten jest trochę bardziej przerażający niż zwykły strach, ale z pewnością jest wystarczająco dużo momentów ponurych, brutalnych i egzystencjalnie przerażających przelotów, aby zdobyć tutaj miejsce.
Dwuręczny z wysublimowanymi wykonaniami od Robert Pattinson i Willem Dafoe jako jego silnik, Latarnia potwierdza, że Eggers jest wyjątkowym głosem i siłą nowatorskiego, formalistycznego filmu, który buduje nowe koszmary z technicznych narzędzi klasycznego kina. Co za uczta. Naprawdę wyjątkowy, surrealistyczny i cholerny jak diabli od wszystkich zaangażowanych, Latarnia to gadający pirat, podjadający fasolę, bogowie i potwory izolacjonistyczny koszmar snów filmowego maniaka. A kiedy już całkowicie się zdziwisz, koniecznie przeczytaj Doskonała analiza dzikiego zakończenia Vinniego Mancuso . - Haleigh Foutch
Połowa lata
Zdjęcie przez A24
Pisarz / reżyser: Ari Aster
Odlew: Florence Pugh, Jack Reynor, William Jackson Harper, Vilhelm Blomgren, Will Poulter
Niewielu obiecujących filmowców wykazało się tym technicznym mistrzostwem i emocjonalną dzikością Ari Aster jeden-dwa uderzył w swoich pierwszych dwóch filmach. Najpierw z Dziedziczny (patrz poniżej), a teraz z Połowa lata , jego skąpana w słońcu oda ludowego horroru do takich klasyków jak Człowiek z wikliny która wysyła publiczność do wspaniałego piekła letniego przesilenia pełnego żalu, niepokoju i współuzależnienia. Florence Pugh daje nokaut jako młoda kobieta, która boryka się z tragedią nie do przezwyciężenia, kiedy wyjeżdża za granicę ze swoim wyrejestrowanym chłopakiem ( Jack Reynor ) i jego przyjaciół, i kończy się w środku przerażającego pogańskiego rytuału. Wspaniale strzał, punktacja, inscenizacja itp., Połowa lata to nie tylko przebiegłe eleganckie podejście do klasycznego podgatunku horroru, ale także przewrotne poczucie humoru i mroczna komedia. - Haleigh Foutch
Rozkład
Zdjęcie za pośrednictwem Tribeca Film / Cinedigm
Dostępne bezpłatnie z reklamami za pośrednictwem IMDbTV
Dyrektorzy: Justin Benson i Aaron Moorhead
Pisarz: Justin Benson
Odlew: Peter Cilella, Vinny Curran, Emily Montague, Zahn McClarnon
Debiut fabularny z Wiosna i Nieskończony duet filmowy Justin Benson i Aaron Moorhead , Rozkład to slowburn, zaskakująco ekspansywny thriller egzystencjalny, który buduje cały wszechświat z poziomu odległej kabiny. Petter Cilella i Vinny Curran występują razem jako dwaj starzy przyjaciele, którzy wybierają się na ucieczkę do wspomnianej chaty - ale jedno nie wie, że drugi planuje zatrzymać ich tam za pomocą wszelkich niezbędnych środków, dopóki nie wyzwoli przyjaciela z nałogu. Ten dramat postaci stanowi solidną podstawę, z której scenariusz Bensona buduje przerażenie Lovecrafta, gdy nieznana, niewidzialna siła zaczyna wysyłać im wiadomości i bawi się z nimi, dalej uwięziąc ich w ich obskurnej, małej otchłani rozpaczy. To powolne spalanie, które wbija lądowanie z niezapomnianym wnioskiem, i zawiera wystarczająco dużo mitologii, że Benson i Moorhead zbudowali z niego cały filmowy świat. W rzeczywistości, kiedy skończysz Rozkład , możesz udać się do Netflix, aby obejrzeć pół-sequel Nieskończony . - Haleigh Foutch
Pan, władca
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount
Dyrektor: Julius Avery
Pisarze: Billy Ray i Mark L. Smith
Odlew: Jovan Adepo, Wyatt Russell, Mathilde Ollivier, Pilou Asbæk, John Magaro, Ian De Caestecker, Jacob Anderson
Jeśli wykopałeś wciągający dramat wojenny o wysokiej intensywności 1917 , będziesz chciał się wymeldować Pan, władca choćby z innego powodu niż niesamowita, powietrzna sekwencja otwierająca, która jest absolutnie zapierającym dech w piersiach, pulsującym intro. Ale po tym też zdecydowanie powinieneś zostać w pobliżu, ponieważ Julius Avery Thriller science fiction Bad Robot wrzuca żołnierzy amerykańskich do okupowanej przez nazistów francuskiej wioski i wypełnia się po brzegi Strefa mroku kiedy odkrywają nieumarłe dzieło jednego z szalonych naukowców SS. To wyjątkowo mieszany koktajl gatunkowy, dostarczający legalnych dramatów wojennych na tle filmów klasy B przedstawiających potwory, chaos i szaleństwo science-fiction. W bardziej sprawiedliwym świecie z niecierpliwością czekalibyśmy na kontynuację tego podwodnego klejnotu. - Haleigh Foutch
Punkt kulminacyjny
Reżyser „Climax” Gaspar Noe
Pisarz / reżyser: Gaspar Noe
Odlew: Sofia Boutella, Romain Guillermic, Souheila Yacoub, Kiddy Smile, Giselle Palmer, Thea Carla Schott
Gaspar Noe Taneczny horror Punkt kulminacyjny to napędzana narkotykami podróż prosto do piekła, pełna energii kinetycznej, niesamowitych występów i olśniewającego technicznego popisu. Punkt kulminacyjny podąża śladami zespołu tańca nowoczesnego w 1996 roku, który zaszył się w ośrodku kultury, aby ćwiczyć i bawić się przez zimową noc, która zmienia się z wesołego tańca w hipnotyczną walkę o przetrwanie po tym, jak ktoś podkręca sangrię LSD. Noe zaczyna od radosnej serii solowych wstępów dla swojej trupy tanecznej, po czym wrzuca wszystko na wyższy poziom oszałamiającą sceną tańca grupowego - imponującą nie tylko ze względu na fizyczne wyczyny na ekranie, ale także sposób, w jaki Noe rejestruje je swoją zwinną pracą kamery. i dbałość o szczegóły. Potem noc zaczyna wrzeć, gdy halucynogeny, paranoja i pożądanie opanowują wieczór, zmuszając do zabawy wszystkie wewnętrzne demony.
Punkt kulminacyjny jest pobłażliwa, podobnie jak większość najlepszych dzieł Noe, ale jest urzekająca i napędzająca, zachęcając do odwrócenia wzroku od narastającego chaosu, w miarę jak zasady grzecznego społeczeństwa ulegają zmianom. Sofia Boutella wykorzystuje swoją pro-taneczną przeszłość, aby zapewnić wstrząsający, szczytowy fizyczny występ i pomimo nasyconego kolorami kalejdoskopu ponurych ujawnień, Punkt kulminacyjny to z pewnością jeden z najbardziej przystępnych filmów Noe i jak dotąd jeden z najlepszych horrorów roku. - Haleigh Foutch
Anna i apokalipsa
Zdjęcie za pośrednictwem Orion Pictures
Dyrektor: John McPhail
Pisarze: Alan McDonald i Ryan McHenry
Odlew: Ella Hunt, Malcolm Cumming, Christopher Leveaux, Sarah Swire, Ben Wiggins, Marli Siu, Mark Benton, Paul Kaye
Niewiele filmów musi zadowolić tyle gatunków, ile Anna i apokalipsa , ale ten szkocki klejnot z łatwością spełnia wszystkie wymagania, śpiewając i tańcząc w szczerym chaosie. Po części film o tematyce bożonarodzeniowej, po części musical z liceum, a po części zom-com, Anna i apokalipsa jest zaskakująco świetny w byciu wszystkimi trzema, podskakując między świątecznym duchem, nastoletnimi hormonami i głośną komedią horroru (lub czasem rozdzierającym serce dramatem o zombie) z tak precyzyjnym tonalnym reżyserem John McPhail sprawia, że wygląda to na pozornie łatwe. Jasne, to prawdopodobnie jedyny musical, w którym zobaczysz zombie w kombinezonie bałwana ściętego przez huśtawkę lub obejrzysz banda śpiewających nastolatków, która pozbywa się nieumarłych z arbuzami i kontrolerem PlayStation, ale to też cholernie dobre muzyczny do startu z piosenkami na ucho, świetnymi numerami zespołów i - prawdopodobnie najtrudniejszym do zrobienia ze wszystkich - świetnymi (i zabawnymi) nowymi piosenkami bożonarodzeniowymi, które natychmiast dodasz do swojej corocznej listy odtwarzania. - Haleigh Foutch
Rafa
Zdjęcie za pośrednictwem Lightning Entertainment
Pisarz / reżyser: Andrew Traucki
Odlew: Damian Walshe-Howling, Adrienne Pickering, Zoe Naylor, Gyton Grantley, Kiernan Darcy-Smith
Rafa to imponujące ćwiczenie napinające, które ma duże znaczenie. Film opowiada o czterech przyjaciołach, którzy wyruszają na wycieczkę po Wielkiej Rafie Koralowej i zostają uwięzieni na morzu, gdy ich łódź wywraca się. Z nielicznymi zapasami, które uratowali, dokonują trudnego wyboru, aby wypłynąć przez wody rojone przez rekiny, zamiast czekać na nikłą szansę na ratunek na ich tonącym statku. Ale kiedy już znajdą się w wodzie, żądna krwi wielka biel łapie ich zapach i ściga ich jeden po drugim.
Pisarz / reżyser Andrew Traucki zajmuje wystarczająco dużo czasu, aby położyć dramatyczne podwaliny, zanim uwolni obrzydliwe napięcie podczas katastrofy i nigdy nie ustąpi, inscenizując powolne spalanie, aż rekin się ujawni, co może zapierać dech w piersiach. Rafa został sfilmowany z prawdziwymi rekinami, a pierwszy atak jest oszałamiającym, intensywnie niespokojnym doświadczeniem, które sprawi, że będziesz kręcić palce u stóp ze strachu. (Ogromne podziękowania dla aktorów, którzy sprzedają grozę z każdym gardłowym krzykiem i popielatym grymasem). Jest jedna bardzo głupia postać, a zakończenie jest nieco nagłe i okrutne, ale ogólnie rzecz biorąc, Rafa to napięty, technicznie dopracowany thriller survivalowy z jednym strasznym rekinem. - Haleigh Foutch
duszność
Zdjęcie za pośrednictwem Amazon Studios
Dyrektor: Luca Guadagnino
Pisarz: David Kajganich
Odlew: Dakota Johnson, Tilda Swinton, Mia Goth, Chloë Grace Moretz
Zadzwoń do mnie po swojemu Nazwa dyrektor Luca Guadagnino przenosi całą swoją zmysłowość i artyzm do 2018 roku duszność . Więcej filmu o rodzeństwie Dario Argento to kultowy klasyk horroru niż zwykły remake, duszność przedstawia jego potężną magiczną ciemność w kontekście pokoleniowej walki i faszystowskiej gry o władzę, osadzając nadprzyrodzone w psychologii aż do niezwykłych rezultatów. Suspiria to fantasmagoria przemocy, magii i ruchu, która wydaje się być wyciągnięta ze starych zwyczajów nieznanego rytuału. Sztuka, taniec, horror i ludzki duch pojawiają się, by bawić się w sabacie Guadagnino, wyczarowując niesamowitą i prawdziwą magię, która jest równie poruszająca i głęboka, jak czasami przerażająca. Doprawdy, oddaj się tańcu, ponieważ film Guadagnino nie daje innego wyboru. - Haleigh Foutch
Noc żywych trupów
Zdjęcie za pośrednictwem Continental Distributing
Dyrektor: George A. Romero
Pisarze: George A. Romero i John A. Russo
Zombie w George A. Romero S Noc żywych trupów nazywane są „ghulami”, niemniej jednak to jest film, który stworzył filmowe zombie takie, jakie znamy: puste, bezmyślne stworzenia, które wałęsają się wokół pustymi spojrzeniami i ledwo zachowują jakiekolwiek przypominające poczucie człowieczeństwa. Z tego powodu dreszczyk emocji związany z filmowym zombie polega na tym, że widzimy, jak nasi bohaterowie z mózgiem rozprawiają się z nimi z wielką skutecznością i okrucieństwem. W końcu nie są już ludźmi.
Jednak obejrzyj ponownie film Romero i postaraj się nie uciec, mając więcej współczucia dla „ghuli” niż większość ludzi. Żywi ludzie zachowują przeważnie tylko najsłabsze wyuczone cechy ludzkości: uprzedzenia, ksenofobię i egoizm. Najbardziej bezinteresowny nie-ghul, za którym podążamy ( Duane Jones ) został postrzelony - po mężnej walce z ghulami - po prostu dlatego, że jego kolor skóry wywołuje podejrzaną reakcję na mężczyznę po drugiej stronie karabinu. Ale Romero podsyca wiele innych motywów nieufności wobec autorytetów Noc żywych trupów . W 1968 roku ostatnia opinia publiczna na temat wojny w Wietnamie i taktyki policyjnej podczas ruchu na rzecz praw obywatelskich zmieniła się, aby nie dawać już całkowitego zaufania do najlepszych intencji organom ścigania, generałom i żołnierzom. W końcu są ludźmi, a wielu ludzi ma złe zamiary wobec innych. Wystarczy obejrzeć pochówek niegdyś ludzkich ghuli, które są wyciągane przez haki z mięsem i spalane na stosie i staraj się nie myśleć o żadnej ksenofobicznej wojnie lub przerażającym systemowym spojrzeniu na „innych”. - Brian Formo
Nieprzyzwoite
Zdjęcie za pośrednictwem Fingerprint Releasing / Bleecker Street
Dyrektor: Steven Soderbergh
Pisarze: James Greer i Jonathan Bernstein
Odlew: Claire Foy, Jay Pharoah, Joshua Leonard, Amy Irving, Juno Temple, Colin Woodell
Nieprzyzwoite to atak paniki z bliska, który wykorzystuje intymność iPhone'a, aby wykorzystać stulecia kobiecego ucisku i przekształcić go w rodzaj psychologicznego thrillera, który wnika zbyt głęboko pod skórę. Prowadzony przez nieprzewidywalny, ekscytujący występ z przełomu The Crown Claire Foy , Nieprzyzwoite podąża za niedawno przeniesioną ocalałą, która zaczyna widzieć swojego prześladowcę wszędzie, gdzie spojrzy, i przypadkowo zostaje skierowana do szpitala psychiatrycznego wbrew jej woli.
Steven Soderbergh a psychologiczny horror to naturalne dopasowanie, zwłaszcza z dodatkowym elementem eksperymentowania, który towarzyszy kręceniu całego cholernego filmu telefonem. Reżyser wydobywa ludzką historię instytucjonalizacji kobiet i współczesne statystyki napaści, aby podkreślić bardzo realny i bardzo realny terror związany ze sposobem kontrolowania i wykorzystywania ciał kobiet, ale czyni go uniwersalnym, wykorzystując również pierwotne lęki przed utratą autonomii i wątpienie. własny umysł. Dodaj dawkę komentarza na temat amerykańskiego systemu zdrowia psychicznego i kilku naprawdę ponurych momentów przemocy, a masz zadatki na wszechczasowy psychologiczny horror. Unsane zareagował tak bardzo, kiedy pojawił się w kinach na początku 2018 roku, ale mam wrażenie, że czas będzie bardzo hojny dla tego. - Haleigh Foutch
Ginger Snaps
Zdjęcie za pośrednictwem Motion International
Bezpłatnie z reklamami przez IMDB TV .
Dyrektor: John Fawcett
Pisarz: Karen Walton
dobry serial telewizyjny na netflixie
Odlew: Katharine Isabelle, Emily Perkins, Kris Lemche, Mimi Rogers, Jesse Moss
John Fawcett Spin na mitach o wilkołakach należy uznać za jeden z wielu współczesnych klasyków o potworach iz pewnością jeden z najlepszych filmów o wilkołakach, ale poza kręgami horroru zbyt często się o tym zapomina. Opowieść o dojrzewaniu poprzez likantropię, Ginger Snaps opowiada intymną historię o dwóch współzależnych siostrach z obsesją na punkcie śmierci, które są powoli rozdzielane, gdy starsza dziewczyna zaczyna się zmieniać po ataku wilkołaka. Ginger Snaps był jednym z pierwszych, którzy przyjęli trend XXI wieku, aby zająć się dojrzewaniem kobiet poprzez potworną transformację (patrz także: Zęby, Dziki, Zemsta , wśród wielu innych) i robi to z doskonałym efektem, ale to też wręcz udany horror. Efekty są wyraźne, postacie są zrozumiałe i sympatyczne (nawet ci, jak wredna licealistka, lokalny handlarz narkotyków i napalony nastolatek są traktowani z dawką empatii), a aktorzy wszyscy zaangażowani w swoje papkowate role . Ginger Snaps sprytnie przedstawia wiele tematów - seksualność, siostrzeństwo, samotność, dumę z zewnątrz i pragnienie przynależności - a robiąc to, nadaje nowy wymiar jednemu z najbardziej znanych gatunków horroru. - Haleigh Foutch