Najlepsze filmy dokumentalne na Amazon Prime

Jaki Film Można Zobaczyć?
 
Szukasz prawdziwej historii? Już teraz zadbaj o najlepsze filmy dokumentalne na Amazon Prime Video.

Jest coś naprawdę urzekającego w oglądaniu prawdziwej historii rozgrywającej się przed Tobą. W przeciwieństwie do fabularnej narracji, filmy dokumentalne nie mają starannie powiązanych zakończeń, nie ma więc gwarancji, co nadejdzie. Podsumowując: czują się jak dokładniejsza reprezentacja tego, do czego świat jest zdolny, dobra i zła, pielęgnowania i porzucania. Często dokument jest sposobem na zagłębienie się w historię, która nie została wcześniej w pełni zbadana, może nawet w celu uzyskania odpowiedzi na od dawna istniejące pytania raz na zawsze.

Ponieważ Amazon nadal konkuruje z Netflix, aby zapewnić swoim widzom mnóstwo wciągających ofert, odzwierciedla to rosnący wybór filmów dokumentalnych. Tutaj prezentujemy jedne z najlepszych filmów dokumentalnych na Amazon Prime, z opcjami dla wszystkich grup interesu, od typowej prawdziwej zbrodni, przez eksplorację dawno zapomnianego zespołu, po siłę dziewczyny.

Aby uzyskać jeszcze więcej zaleceń, zapoznaj się z naszą listą najlepsze filmy na Amazon Prime , najlepsze programy telewizyjne na Amazon Prime , i najlepsze programy kryminalne na Amazon Prime .

Czas

Zdjęcie za pośrednictwem Amazon Studios

dlaczego stworzono białych spacerowiczów?

Dyrektor: Garrett Bradley

Czas to zadziwiająca kronika Foxa i Roba Richa, którzy zostali skazani za napad z bronią w ręku. Podczas gdy Fox otrzymał obniżony wyrok, Rob został skazany na sześćdziesiąt lat. Poprzez domowe nagrania wideo i Garrett Bradley ” Widzimy, jak Fox wytrwale wyzwala swojego męża i ojca swoich dzieci z systemu, który zachwyca masowymi więzieniami czarnych mężczyzn. To, co Time robi tak zadziwiająco dobrze, to pokazuje, jak te drakońskie wyroki karzą nie tylko skazanych, ale także wszystkich wokół nich. Występuje efekt falowania, a stwierdzenie: „Nie popełniaj przestępstwa, jeśli nie masz czasu” jest prostym i bezdusznym sposobem spojrzenia na to, jak powinien działać wymiar sprawiedliwości. Chociaż krucjata Foxa jest czasami inspirująca, jest także potępiająca dla systemu i kraju, które w pierwszej kolejności zachowywałyby się w tak bezduszny sposób. - Matt Goldberg

All In: The Fight for Democracy

Zdjęcie za pośrednictwem Amazon Studios

Dyrektorzy: Liz Garbus i Lisa Cortes

Dokumentacja All In: The Fight for Democracy to fascynująca, wnikliwa i irytująca kronika historii praw wyborczych w Stanach Zjednoczonych. Film jest oprawiony w ramy Stacey Abrams , orędowniczka praw wyborczych, i chociaż z pewnością dotyczy jej rasy gubernatorskiej w Gruzji, niekoniecznie pozostaje na kontrowersyjnych wynikach. Zamiast, Wszystko w wykorzystuje wywiady i wizualizacje, aby wyjaśnić, w jaki sposób prawa do głosowania działały w Stanach Zjednoczonych przez całą historię tego kraju oraz w jaki sposób niektórym organom ustawodawczym i ustawodawcom udało się stłumić głosy mniejszości - szczególnie na południu. - Adam Chitwood

Hrabstwo Hale dziś rano, dziś wieczorem

Zdjęcie za pośrednictwem The Cinema Guild

To rodzaj filmu, który domaga się, aby go zobaczyć, a jednak jest to rodzaj filmu, którego nikt nie chce, ponieważ starannie unika narracji. Nawet dokument oparty na problemach ma zwykle jakąś narrację, niezależnie od tego, czy jest to historia, czy kluczowy gracz, a mimo to reżyser / współautor RaMell Ross chce, aby jego film był eksperymentalny. To sprawia, że ​​łatwo jest to zaszufladkować jako „pretensjonalne” (bo jak śmiesz unikać więzów narracji) i odrzucić, ale czuję Hrabstwo Hale dziś rano, dziś wieczorem jest niezbędna. To kalejdoskopowy obraz życia czarnych w 2010 roku. Po prostu spędzając czas z ludźmi, których Ross zdecydował się sfilmować i sfotografować, zyskujemy pełniejsze zrozumienie życia czarnych. Zbyt często te życia są ujęte w ich związku z życiem białych, czy to jako wspierający gracze, czy złoczyńcy, lub są obsadzani jako święci bohaterowie, dla których biali widzowie mogą z aprobatą skinąć naszymi głowami. Hrabstwo Hale nie jest tym zainteresowany; wolałby raczej obserwować podekscytowanego malucha, który nie ma dokąd pójść lub sportowca strzelającego do kosza. Uchwyca bogactwo samego życia. - Matt Goldberg

Świadek

Zdjęcie za pośrednictwem FilmRise

Bezpłatnie z reklamami przez IMDbTV

Dyrektor: James Solomon

W 1964 roku Kitty Genovese została zamordowana w Kew Gardens w Queens, gdy 38 osób było świadkami jej krzyków, nie podejmując żadnych działań. Ponad 50 lat później ta historia wciąż nawiedza Nowy Jork i przypomina o konieczności podjęcia działań. Świadek bardzo skupia się na młodszym bracie Kitty, Billa Genovese, który był również producentem wykonawczym i miał 16 lat w momencie morderstwa Kitty. Przegląda nagłówki gazet, transkrypcje procesów i rejestry policyjne, aby dokładnie określić, co wydarzyło się tamtego dnia tak wiele lat temu. To emocjonująca i pełna mocy opowieść o życiu, rodzinie i śmierci.

lista komediowych filmów akcji 2016

W pogoni za szczęściem

Zdjęcie za pośrednictwem Amazon Studios

Dyrektor: John Lloyd Taylor

Sześć lat temu Jonas Brothers podróżowali po świecie, występując i adorowali moje miliony. Jedyny problem? Nie byli szczęśliwi - więc zespół się rozpadł. Ten dokument przedstawia historię Jonas Brothers, co doprowadziło do ich zerwania, jak uzdrowili swoje wzajemne relacje i ich kolejną fazę powrotu jako zespół. To niesamowity film dla każdego, bez względu na to, czy lubisz Jonas Brothers, ponieważ jest surowy, szczery i przedstawia rzeczywistość dorastania w oczach opinii publicznej i odnajdywania siebie - i oczywiście szczęścia.

Naród jednego dziecka

Zdjęcie za pośrednictwem Amazon Studios

Dyrektorzy: Nanfu Wang i Jialing Zhang

Być może masz mglistą wiedzę o chińskiej polityce „jednego dziecka”, która obowiązywała od 1979 do 2015 r., Ale Nanfu Wang i Jialing Zhang Wstrząsający dokument zagłębia się w daleko idące konsekwencje tej polityki. Wysoki koszt totalitaryzmu rodzi naród ludzi, którzy czuli, że nie mają innego wyboru, jak tylko poddać się okrucieństwu rządu na rzecz polityki stworzonej ze strachu przed przeludnieniem. Chociaż niektórzy mogą twierdzić, że było to zło konieczne, Naród jednego dziecka przygląda się, ile zła musiało się wydarzyć, od masowego dzieciobójstwa, przez przymusową sterylizację, przez handel dziećmi, po separację rodzin. Jak podkreśla Wang, podczas gdy niektórzy mogą postrzegać to jako przeciwieństwo Ameryki, gdzie aborcje są w dużej mierze zakazane, a nie przeprowadzane przez rząd, to tylko różne sposoby, w jakie rząd pozbawia kobiety autonomii w zakresie ich ciał. Pocieszające byłoby myślenie o polityce jednego dziecka jako o czymś, co wydarzyło się „tam” i „w przeszłości”, ale Naród jednego dziecka sprawia, że ​​jego konsekwencje są natychmiastowe i niezapomniane. - Matt Goldberg

Ten film o cukrze

Dyrektor: Damon Gameau

Jako najbardziej dochodowy film dokumentalny w Australii, Ten film o cukrze z pewnością uderzyło w nerw z fascynacji społeczeństwa tym, jak cukier wpływa na organizm. W podobnym modelu do szalenie sławnego Super Size Me , reżyser i gwiazda Damon Gameau decyduje się na spożywanie dużej ilości cukru, choć powszechnie uważana za zdrową żywność przez 30 dni. Nie chodzi mu o to, by udowodnić, jak złe są rzeczy, takie jak cukierki czy napoje gazowane, ale raczej o zidentyfikowanie niezdrowych ilości cukru w ​​nieoczekiwanych miejscach. Dla każdego, kto czuje się osłabiony cukrem, ale nie wie, dlaczego, ten film może otworzyć oczy.

Rachel Hollis Presents: Made for More

Zdjęcie za pośrednictwem The Hollis Co / Fathom Events

kto gra Spidermana w nowym filmie?

Dyrektor: Jack Noble

Jako autorka bestsellerowej książki „Girl, Wash Your Face”, Rachel Hollis wie, jak przyciągnąć uwagę publiczności, udzielając pouczających, nie protekcjonalnych porad. To autentyczna wizytówka jednej kobiety, która ma nadzieję pomóc innym kobietom żyć życiem, o którym marzą, w prosty i zakrojony na szeroką skalę sposób. Dokument przedstawia szczegóły powstania Hollis konferencji RISE, gromadzącej kobiety z różnych środowisk i przekonań we wspierającej przestrzeni.

Droga Mleczna

Znaczenie obrazu Ventures

Bezpłatnie z reklamami przez IMDbTV

Dyrektor: Jon Fitzgerald

Jeśli chcesz obejrzeć wzmacniający kobiecy dokument, który poruszy twoją duszę, to jest to. Droga Mleczna omawia sposób, w jaki kobiety są traktowane jak matki, naturalne sposoby, w jakie ich ciała się zmieniają i przystosowują, sedno opieki nad drugim człowiekiem oraz to, jak prawa kobiet nie były chronione na etapie karmienia piersią w Ameryce. Czy wiesz, że Ameryka jest jednym z zaledwie czterech rządów na świecie bez płatnego urlopu macierzyńskiego z mandatu rządowego? Dowiesz się tego i wiele więcej w Jon Fitzgerald najważniejszy film. To naprawdę otwierająca oczy produkcja na temat karmienia piersią jako całości i tego, jak jest ono postrzegane przez społeczeństwo.

Mózg, który się zmienia

Obraz za pośrednictwem MagellanTV

Dyrektor: Mike Sheerin

Oparta na bestsellerowej książce psychologa i badacza dr Normana Doidge'a pod tym samym tytułem, The Brain That Changes Itself w sposób elokwentny bada zdolności adaptacyjne mózgu. Zamiast zaakceptować fakt, że mózg przestaje ewoluować w pewnym momencie, film potrzebuje czasu, aby wyjaśnić, dlaczego jest to fałszywe i jak te zmiany mogą wystąpić. Duży nacisk kładzie się na ideę zmiany mózgu w celu przezwyciężenia upośledzenia umysłowego i fizycznego spowodowanego przez czynniki, które uszkodziły mózg, na przykład udar. Daje nadzieję, że akceptacja problemu nie zawsze jest konieczna.

ZWIĄZANE Z: Najlepsze filmy dokumentalne 2020 roku

Życie poza siecią

Zdjęcie za pośrednictwem Canada Research Chair & Fighting Chance Films

Bezpłatnie z reklamami przez IMDbTV

Dyrektor: Jonathan Taggart

Razem z producentem Phillip Vannini , dyrektor Jonathan Taggart spędził 2011–2013 odwiedzając 200 osób w całej Kanadzie, które wybrały życie poza siecią. Oznacza to, że w taki czy inny sposób wytwarzają własną energię elektryczną. Film przeprowadza wywiady z poddanymi na temat tego, co skłoniło ich do wybrania takiego stylu życia i jakie inne praktyki zastosowali.

wychodzą prawdziwe filmy Disneya

Decydującym czynnikiem w filmie jest przedstawienie życia poza siecią jako ważnego sposobu na życie, zamiast wywoływania sensacji w ludziach, którzy to robią. Przeprowadzając wywiady z co najmniej jedną osobą w każdej kanadyjskiej prowincji, fascynujące jest obserwowanie wynalazków, które można stworzyć, po prostu chcąc działać lepiej na Ziemi. Fascynującym przykładem jest grill słoneczny, który wykorzystuje ciepło słoneczne do gotowania potraw. Pokazując, jak podobne życie ludzie mogą żyć poza siecią do tych, którzy nią nie są, film stanowi punkt wyjścia dla każdego, kto może ponownie przemyśleć swój sposób życia - może nawet sam zejść z sieci.

Niewidzialny

Zdjęcie za pośrednictwem FilmRise

Bezpłatnie z reklamami przez IMDbTV

25 dni świątecznych filmów 2016

Dyrektor: Laura Paglin

To nie jest typowy film dokumentalny o prawdziwych zbrodniach i to właśnie sprawia, że ​​jest tak dobry. Zamiast tworzyć w sprawcy postać większą niż życie, Niewidzialny koncentruje się na ofiarach. W 2009 roku jedenaście rozkładających się ciał kobiet zostało znalezionych przez

Policja w Cleveland na podwórku znanego przestępcy seksualnego Anthony'ego Sowella. Od dłuższego czasu w okolicy unosił się zapach, ale niewiele zostało zrobione. W rzeczywistości przerażające czyny Sowella były znane i zgłaszane wiele razy, ale nie zrobiono zbyt wiele. Śledząc historie zmarłych kobiet, tych, którym udało się uciec oraz ludzi bliskich ofiarom, ten dokument analizuje, jak łatwo jest często przecierać rzeczy pod dywan, bez względu na to, jak straszne są.

Z umysłu, poza zasięgiem wzroku

Zdjęcie za pośrednictwem obrazu za pośrednictwem JS Kastner Productions Ltd. i National Film Board of Canada

Dyrektor: John Kastner

Wnikliwe spojrzenie na drugie szanse i zmieniające się wrażenia w ekstremalnych okolicznościach, Z umysłu, poza zasięgiem wzroku opowiada historię czterech mieszkańców kryminalistycznego szpitala psychiatrycznego Brockville Mental Health Centre, w którym znajdują się osoby, które dopuściły się brutalnych zbrodni. Nagrodzony Emmy reżyser John Kastner prosi czterech pacjentów, dwóch mężczyzn i dwie kobiety, o omówienie procesu potencjalnego powrotu do społeczeństwa, które się ich boi. W sumie 46 pacjentów i 75 pracowników zostało przesłuchanych w ciągu 18 miesięcy na potrzeby filmu dokumentalnego. To naprawdę rzadkie, dobrze zrobione spojrzenie na powrót z marginesów społeczeństwa, przebaczenie i pójście naprzód.

Sunshine Hotel

Zdjęcie za pośrednictwem Broadway Bill Productions LLC

Dyrektor: Michael Dominic

Świetna praca dla wszystkich zainteresowanych historią Nowego Jorku i biedą, Sunshine Hotel przenosi publiczność do pomieszczeń mieszkalnych Bowery. Dyrektor Michael Dominic jako kelner jako kelner dowiedział się o tym miejscu w okolicy i wzbudził tę ciekawość w filmie. Badani mają okazję mówić za siebie i przedstawić historię o tym, jak przybyli do Bowery. To emocjonująca opowieść o walce, narkotykach i samotności.