Najlepszy film komiksowy każdego roku od „Blade”

Jaki Film Można Zobaczyć?
 
Przygotujmy się na walkę!

Podobnie jak western w latach czterdziestych i pięćdziesiątych XX wieku, „film komiksowy” jako gatunek absolutnie eksplodował w ciągu ostatnich dwóch dekad. To, co kiedyś wydawało się nieprzeniknioną osobliwością, teraz stało się jednym z najpewniejszych sukcesów komercyjnych, ponieważ główne wytwórnie naciskają na wyprodukowanie jak największej liczby adaptacji filmów komiksowych bez końca.

Ale oczywiście „film komiksowy” niekoniecznie jest gatunkiem. Historia przemocy i strażnicy Galaktyki są „filmami komiksowymi”, ale nie mogą się bardziej różnić tonem, wykonaniem i tematem. Ponieważ wytwórnie gromadziły się, aby pozyskać jak najwięcej komiksów, najbardziej utalentowani filmowcy wykorzystali to jako okazję do opowiedzenia wyjątkowych, odmiennych historii w ramach „komiksu”. Logan i Spider-Man: Homecoming i Cudowna kobieta wszyscy robią bardzo różne rzeczy, a my, publiczność, jesteśmy przez to tym lepsi.

Tak więc z komiksami i filmami o superbohaterach nie widać żadnych oznak spowolnienia, Collider’s Haleigh Foutch i Adam Chitwood uznał za rozsądne, aby skorzystać z okazji i spojrzeć wstecz i spróbować wyłonić „najlepszy” komiks każdego roku od czasu eksplozji tego trendu. Chociaż wielu wskazuje na lata 2000 X Men jako punkt zwrotny (i był), który pomniejsza wpływ lat 1998 Nóż , która podobnie przyjęła bardziej ugruntowane, dorosłe podejście do materiału.

I od tego zaczynamy naszą historię. Poniżej patrzymy wstecz i wybieramy najlepszy film komiksowy każdego roku od 1998 roku, kiedy to Nóż został wydany. Jak w przypadku wszystkich list tego rodzaju, ta jest subiektywna - bez wątpienia dojdzie do sporu. Ale ten utwór ma sprowokować dyskusję i refleksję bardziej niż stać się wszystkim, ostatecznym autorytetem. Spróbujmy więc o tym pamiętać.

co pojawi się na Netfliksie w listopadzie 2019 r.

Aby uzyskać jeszcze bardziej kompleksowe spojrzenie na filmy z komiksów, sprawdź nasz ranking każdy film o superbohaterach z lat 2010 .

1998 - Blade

Zdjęcie za pośrednictwem New Line Cinema

Kiedy spojrzysz na trwałe dziedzictwo Marvel Comics i obecną dominację MCU w kasie, łatwo pomyśleć, że to pierwsze zawsze oznaczało, że to drugie było dane. Ale tak nie jest. W rzeczywistości zaledwie kilka lat przed 1998 rokiem Nóż położył podwaliny pod ruch kinowy, który na nowo zdefiniowałby współczesną twórczość filmową, Marvel Entertainment Group ogłosiła upadłość. Ostatni film oparty na postaci Marvela, który trafił do kin, miał miejsce w 1986 roku Kaczor Howard (który był również pierwszym od 1944 roku Kapitan Ameryka seryjny), wykonanie Nóż pierwszy film Marvela od rozczarowującego duetu DTV z lat 90 Punisher i Kapitan Ameryka . Wbrew wszelkim przeciwnościom był to hit, zabierając do domu 131 milionów dolarów w kasie przy zgłoszonym budżecie 45 milionów dolarów.

Zbyt często zapominany, ponieważ film, który zapoczątkował modę na współczesnych superbohaterów, Nóż luźno zaadaptowany z postaci Marvel Comics, odkrywając na nowo wampirycznego łowcę wampirów i dostosowując go do gwiazdy Wesley Snipes . dyrektor Stephen Norrington pracował na podstawie scenariusza autorstwa David S. Goyer , który później stał się postacią kształtującą w filmach DC, pracując nad swoją twórczością Christopher Nolan ” s Mroczny rycerz filmy i Zack Snyder ” s DCEU i łatwiej jest dostrzec rodowód „bardziej szorstkich” ujęć, w których oferowane są filmy Nóż . I trzyma się bardzo dobrze, zwłaszcza jak na film z tak szczytową ścieżką dźwiękową z końca lat 90., pod nurtem kultury gotyckiej i oczywiście gwiazdą akcji tamtych czasów w Snipes. Stephen Dorff również zmiażdżył go jako nikczemny Deacon Frost, i Nóż' dojrzałe ujęcie z oceną R pozwoliło na tego rodzaju trwałego, radosnego złoczyńcę, którego MCU przez chwilę walczył. Ostatecznie, Nóż przepisałem zasady. Mówiło stanowczo, że filmy komiksowe nie były tylko dla dzieci, były nie tylko dla zagorzałych fanów, a oni mogli się odrodzić i ponownie uformować - żadnych peleryn, kapturów ani tajnych tożsamości - krwawych i odważnych, jak oni chciałem być, aby wziąć nowe życie na ekranie. - Haleigh Foutch

1999 - Mystery Men

Zdjęcie za pośrednictwem Universal Pictures

Chociaż rok 1999 to jeden z najlepszych lat w historii filmu, to nie jest on najlepszy, jeśli chodzi o filmy komiksowe. Więc Mystery Men , luźna adaptacja Bob Burden S Płonące komiksy marchewkowe , rodzaj wygrywa tutaj domyślnie. Ale to całkiem zabawny film, który ma nieco mroczniejszą przewagę, ponieważ podąża za grupą mniejszych superbohaterów z niewyobrażalnymi mocami (takimi jak moc bycia niewidzialnym, ale tylko wtedy, gdy nikt nie patrzy), którzy są zmuszeni uratować dzień, kiedy złoczyńca o imieniu Casanova Frankenstein ( Geoffrey Rush ) przygotowuje się do wypuszczenia broni w Champion City. Mystery Men wyprzedził nieco swoje czasy i można sobie wyobrazić, że mógłby odnieść większy sukces, gdyby został wydany, gdy publiczność była bardziej zaznajomiona z filmami komiksowymi. Ale Ben Stiller to pohukiwanie człowieka z mocą złości, a kadra barwnych postaci i gotowość filmu do bycia skrajnie dziwacznym sprawiają, że jest to zabawna i wyjątkowa komedia. - Adam Chitwood

2000 - X-Men

Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Fox

Gdyby Nóż pomógł rozpalić aktualną falę filmów o superbohaterach, X Men pomogło to zdefiniować. W następstwie przerażających zarzutów nad całą serią wisi całun Bryan Singer , ale X Men był filmem, który wyznaczył szablon dla szaleństwa superbohaterów, w którym nadal żyjemy dwie dekady później. Producent Lauren Schuler Donner dostrzegł niewykorzystany potencjał popularności X-Men i wprowadził projekt na ekran w przeciągającej się, trwającej prawie dwie dekady marszu do mety, w której pojawiały się i znikały obrotowe drzwi największych nazwisk Hollywood, od Jamesa Camerona po Michaela. Chabon. Ostatecznie scenarzysta David Hayter został zatrudniony, aby doprowadzić film do ostatecznej formy, epickiego superbohatera zespołu, który uznał materiał za społeczno-politycznym nurtem, stał się najbardziej dochodowym filmem roku i udowadniając, że filmy o superbohaterach mogą przynieść duże zyski w kasie droga.

Częścią geniuszu filmu był również casting, rekrutacja znanych, doświadczonych aktorów, takich jak Patrick Stewart i Ian McKellan zagrać profesora X i Magneto, a także w jednym z największych znalezisk epoki, rzucając nieznane wówczas Hugh Jackman jako Wolverine. Te występy napędzały serię przez kolejne 20 lat, podczas gdy mniej kampowe, poważniejsze podejście do materiału (i jeszcze poważniejsze występy w kasie) zmieniło kontekst, w jaki branża postrzega filmy o superbohaterach. I oczywiście jest Kevin Feige tego. Przyszły szef Marvel Cinematic Universe zadebiutował w filmie X Men , podobno zachęcający do wierniejszej adaptacji komiksów, oznaczający pojawienie się jednego z najważniejszych głosów w przyszłości kina superbohaterów. Od kreatywnego podejścia do brzmienia, od obsady po zespół produkcyjny, X Men był jednym z najważniejszych momentów w historii kina o superbohaterach. I choć może nie jest to najlepszy film X-Men, prezentuje się również jako całkiem fajny hit akcji. - Haleigh Foutch

2001 - Josie and the Pussycats

Zdjęcie za pośrednictwem MGM i Universal Pictures

Drugie miejsce: Świat duchów

Powiedzmy tylko, że pokonanie tego wymaga wiele Świat duchów. jot osie i Pussycats jest jednym z tych filmów, które nigdy nie zyskały szacunku, na jaki zasługiwał, kiedy po raz pierwszy trafiły do ​​kin, ale od tamtej pory rozbudziły kult. I dzięki Bogu za to, ponieważ jest to perełka komedii wyprzedzająca swoje czasy, która szczyci się jedną z najlepszych oryginalnych ścieżek dźwiękowych tamtej epoki. Wyprodukowany przez legendę R&B Kenneth „Babyface” Edmonds z frontwomanem w Letters to Cleo Kay Hanley zapewniając wokal prowadzący, ścieżka dźwiękowa jest absolutnie zgrana. Ale jak każdy, kto dorastał z zapachem Herbal Essences i tubą 3D Doritos w dłoni, nigdy nie podlegało to dyskusji. To, co krytycy i duch czasu dopiero niedawno nadrobili, to jakość samego filmu, radosnej ody ery Girl Power do potęgi muzyki i przyjaźni, która nie rozpieszczała publiczności.

W przeciwieństwie, Josie and the Pussycats to sprytne obalenie kultury korporacyjnej i szalejącego konsumpcjonizmu, które nie tylko eliminuje feminizm nastawiony na zysk, ale pokazuje nam, jak naprawdę wygląda; jak cholerni dobrzy przyjaciele, którzy troszczą się o siebie nawzajem, wspierają się i używają swoich głosów, aby wzmocnić to, w co wierzą. Rachael Lee Cook , Rosario Dawson , i Tara Reid występują jako tytułowe trio, podpierając się nawzajem na każdym kroku i odbijając się od siebie z zawrotną entuzjazmem. A potem jest zawsze coś wyjątkowego Parker Posey i Alan Cumming jako wielcy źli próbujący wykupić swoje zdrowe przedsiębiorstwo i przepakować je do masowej konsumpcji. Jak wszystko inne w Harry Elfont i Deborah Kaplan ” To niedoceniony klasyk, a obsada jest jasna i prężna. Josie and the Pussycats jest bez wątpienia najbardziej radosnym filmem na tej liście i bez wątpienia najbardziej zasługującym na ponowną ocenę. - Haleigh Foutch

2002 - Spider-Man

Zdjęcie za pośrednictwem Sony Pictures

Drugie miejsce: Blade II

Sam Raimi ” s Człowiek Pająk to prawdziwy, jedyny w swoim rodzaju kawałek komiksu, który jest tak samo zrodzony z miłości do kina Złotego Wieku, jak i jego pasji do papkowatych stron tytułowych komiksów Marvela. Być może jest to kombinacja, która działa jak urok the Jak dotąd film komiksowy, który wydaje się najbardziej podobny do klasycznego komiksu ożywionego, i jestem kontrowersyjna, często - redagująca opinia, że ​​nadal jest moim ulubionym Człowiek Pająk film. (Zapewniam, że nie ma potrzeby @ mnie, słyszałem to wszystko). Toby Maguire jest obiektywnie, przezabawnie za stary do tej roli, ale także absolutnie przybija szczerą, szeroko otwartą, dobrą naturę postaci. Towarzyszy mu zrywający, kultowy zwrot z Willem Dafoe jako Zielony Goblin. Jest czystość i skromna jakość Człowiek Pająk to odróżnia go od innych, nadając mu wyjątkowy połysk, który nie stępił się dla mnie od tamtej pory. - Haleigh Foutch

2003 - X2: X-Men United

Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Fox

Zdobywcy drugiego miejsca: Amerykański splendor , Ponton

X2 , Czasem nazywany X2: X-Men United , był niezwykle wielka sprawa, kiedy została wydana. Była to długo oczekiwana kontynuacja udanego i definiującego gatunek X Men , a także przyszedł na piętach Sam Raimi S Człowiek Pająk ustanawianie rekordów kasowych i pozyskiwanie widzów pozytywnie nastawionych do nowych filmów komiksowych. I wiesz co? X2 trzyma. Elementy akcji pozostają spektakularne, a film jest niezwykle skuteczny w kontynuowaniu historii Wolverine, która rozpoczęła się od pierwszego filmu. Jednak to, co naprawdę ją wyróżnia, to Brian Cox Wcielił się w Williama Strykera - jednego z najlepszych i najskuteczniejszych złoczyńców serii. X2 naprawdę wybiera nienawiść i uprzedzenia wobec mutantów, ale stawia wojującego człowieka po przeciwnej stronie, mając środki na zebranie wszystkich mutantów, jakich tylko może - pomimo faktu, że jego własny syn jest mutantem. Podobieństwa tematyczne do walki o prawa LGBTQ są ​​jasne jak dzień, dzięki czemu film jest czymś w rodzaju kapsuły czasu. To także po prostu mnóstwo zabawy, a rzemiosło zostało przeniesione z pierwszego filmu w epicki, ale elegancki sposób, przechodząc do słodko-gorzkiego finału, który idealnie układa sagę Dark Phoenix. Szkoda, że ​​nigdy nie przybili gwoździami że fabuła… - Adam Chitwood

czy Batman zginął w mrocznych wschodach rycerzy?

2004 - Spider-Man 2

Zdjęcie za pośrednictwem Sony Pictures

najlepsze filmy walentynkowe na netflixie

Pewnego razu, Spider-Man 2 został okrzyknięty jednym z najlepszych sequeli, jakie kiedykolwiek powstały. Teraz, w następstwie Marvel Cinematic Universe i surowego podejścia DC, wydaje się, że jego status spadł, mimo że jest Świetny, Właściwie. Sam Raimi Podejście do Spider-Mana było z pewnością bardziej wzniosłe niż to, co przyszło później, ale Spider-Man 2 radośnie wyznacza granicę między kreskówkowym a tym, do czego można się odnosić. To film komiksowy, na miłość boską, więc dlaczego nie Raimi pozwolił swojej fladze horroru powiesić w tej kultowej sekwencji Doc Ock? Ale poza teatralnością Spider-Man 2 jest także emocjonalnie ugruntowaną opowieścią o dojrzałości i niezdolności Petera Parkera do pogodzenia obowiązków Spider-Mana z relacjami międzyludzkimi jak on sam. Spider-Man 2 to świetne opowiadanie historii od góry do dołu. - Adam Chitwood

2005 - Początek Batmana

Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.

Zdobywcy drugiego miejsca: Konstantyn , Historia przemocy

Wszystko powiedziane, Batman Początek to jeden z najbardziej wpływowych filmów komiksowych, jakie kiedykolwiek powstały. I to też jest dobre! Po jego wydaniu studia były podekscytowane projektami opisywanymi jako „żwawy restart w duchu Batman Początek ”. dyrektor Christopher Nolan Podejście do ikonicznej postaci polegało na przedstawieniu logicznego wyjaśnienia każdego aspektu jego istnienia, czego wynikiem była niezwykle ugruntowana adaptacja komiksu, która uniknęła logicznych skoków, powiedzmy, X Men lub Człowiek Pająk zamiast tego wyobraził sobie, jak wyglądałby prawdziwy świat, gdyby Batman naprawdę istniał. Christian Bale zagrał w odpowiednio ugruntowanym przedstawieniu, a każdy zakątek projektu Nolana był zgodny z modus operandi filmu - od „Tumblera” po przemianę Jonathana Crane'a w Stracha na Wróble. Oprócz dostarczania przebojów i czystej rozrywki, Nolan był w stanie stworzyć bogatą tematycznie opowieść o strachu. Nieźle jak na „film komiksowy”. - Adam Chitwood

2006 - Powrót Supermana

Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.

Tak, Superman powraca Właściwie jest dobrze. Dyrektor Bryan Singer - którego osobiste zarzuty są głęboko niepokojące i nie są czymś do zdyskontowania - przyjęli pełne uwielbienia podejście do tego ponownego uruchomienia, tworząc coś w rodzaju kontynuacji Richard Donner Film, choć z nową obsadą. I chociaż wielu było zdenerwowanych brakiem akcji i przemocy w filmie, tak naprawdę myślę, że ton jest odpowiedni dla postaci Supermana. To kosmita, którego cechą charakterystyczną jest ochrona innych. Rzadko wchodzi do ofensywy, więc oglądanie go spędzającego cały film na ratowaniu ludzi - szczególnie po 11 września - jest odświeżającą i inspirującą rzeczą. Brandon Routh stworzył wspaniałego Supermana i szkoda, że ​​nie dostał możliwości dalszego poznania tej postaci. - Adam Chitwood

2007 - 30 dni nocy

Zdjęcie za pośrednictwem Columbia Pictures

30 dni nocy z łatwością zalicza się do moich wyborów dla najbardziej niedocenianych horrorów XXI wieku. Riff na autentycznie inspirowanej koncepcji w Steve Niles ” komiksowy miniserial o tej samej nazwie, w którym grupa starożytnych wampirów przybywa do miasta na Alasce, gdy osiedla się ono na miesięczną noc polarną. Kredą to do Josh Hartnett ostry sprzeciw lub złe samopoczucie wampira po serii gorszych ofert z wczesnych lat, w tym Dracula 2000 , Królowa potępionych , i Van Helsing , ale publiczność i krytycy w dużej mierze patrzyli na film po premierze. Co jest szalone, ponieważ jest szalone zasady . To najstraszniejsze wampiry, jakie od wieków pojawiały się na ekranie. Danny Huston ? Przerażający. Ben Foster ? Nawet wampir, wciąż przerażający! Dyrektor David Slade i operator Jo Willems wystrzel piekło z ponurego, brutalnego horroru, sprawiając, że wampiry czują się jak siła natury, tak nieunikniona jak mroźna zima. Nadal czekam, aż ten zostanie poddany odpowiedniej ocenie kulturowej, ale na razie będę tu walił w bęben, który 30 dni nocy to piekło horroru i piekielna nieoczekiwana adaptacja komiksu. - Haleigh Foutch

2008 - Mroczny rycerz

Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.

Zdobywcy drugiego miejsca: Człowiek z żelaza , The Punisher: War Zone

Christopher Nolan przedefiniował, jak mógłby wyglądać film o Batmanie Batman Początek , ale z Mroczny rycerz, ustanowił poprzeczkę dla ugruntowanej, naturalistycznej opowieści o superbohaterach, którą filmowcy wciąż próbują przebić do dziś. Przez wielu uważany jest za najlepszy film komiksowy wszechczasów i łatwo zrozumieć, dlaczego, ponieważ Nolan nie protekcjonalnie odnosi się do gatunku, w którym pracuje, przyjmuje go i traktuje z szacunkiem, z jakim każdy inny wielki przestępstwo dramat. Wypłata to film, który gra jak jeden z największych z kolei, z wiecznym występem od późnych lat Heath Ledger jako Joker; jeden z najbardziej przełomowych przedstawień ekranowych ostatnich 20 lat. A Nolan jest wystarczająco inteligentny, by wiedzieć, że tylko dlatego, że grasz prosto, nie oznacza, że ​​pozbawiasz go iskry wyobraźni i adrenaliny, które sprawiają, że gatunek superbohaterów jest tak trwały. Niezależnie od tego, czy chodzi o sceny akcji, czy spokojniejsze bity postaci, Mroczny rycerz to mistrzowska klasa w dziedzinie precyzyjnego kręcenia filmów i jedyny film, który mógł wygrać w tym samym roku, a który dał nam przełom, jakim jest Człowiek z żelaza . - Haleigh Foutch

2009 - Strażnicy

Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros. Pictures

Strażnicy przez długi czas był uważany za szczyt komiksów, których nie można było przystosować i nie bez powodu; jest to gęsty, egzystencjalny, prowokacyjny materiał wypełniony przerywnikami i wątkami pobocznymi, masywnym zespołem postaci ledwie sympatycznych do wręcz nagannych i ogólnie krytyką narracji superbohatera, która opiera się kinowej adaptacji. A potem jest to niemożliwe zakończenie. Zack Snyder ” Wersja filmowa z 2009 roku nie ma tego wszystkiego dobrze, ale jest tak niesamowicie wierna i stylowo wykonana, jak można sobie wyobrazić w filmie pełnometrażowym. Przedstawiłem swoje uzasadnienie, dlaczego uważam, że kontrowersyjne zakończenie Switcheroo działa w kontekście filmu, ale odkładam to na bok, wraz z całą rozmową o tym, która wersja jest najlepsza (to wersja reżyserska) Strażnicy to jeden z najbardziej oszałamiających wizualnie filmów komiksowych wszechczasów, zakotwiczony przez nokautujący zespół (wszystkie są świetne, ale Jackie Earle Haley jest ostateczny, ) Larry Fong ” bujne zdjęcia i jedne z najwybitniejszych choreografii walki na tej liście. - Haleigh Foutch

2010 - Scott Pilgrim kontra świat

Zdjęcie za pośrednictwem Universal Pictures

Zdobywcy drugiego miejsca: Skopać tyłek , Wspaniały

Edgar Wright jest jednym z najlepszych i najbardziej ekscytujących twórców filmowych pracujących obecnie, więc oczywiście zrobił świetną adaptację komiksu. Scott Pilgrim kontra świat jest tętniąca życiem, pulsująca i pełna życia, ale pomimo wszystkich unikalnych sposobów przeniesienia akcji powieści graficznej na ekran, jest to ostatecznie słodka opowieść o dorastaniu o samolubnym palancie, który uczy się być nieco współczującym człowiekiem . Pomaga to, że jest również zabawny i ma obsadę pełną niesamowitych wykonawców ( Chris Evans takim, jakim jest Lucas Lee doskonałość ), a także ma zabójczą ścieżkę dźwiękową. To rodzaj filmu, w którym jeśli coś pójdzie nie tak, wszystko się rozpada. Na szczęście dla Wrighta jest geniuszem, więc prawie każda rzecz, którą tu robi, działa pięknie. - Adam Chitwood

2011 - X-Men: Pierwsza klasa

Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Fox

Zdobywcy drugiego miejsca: Kapitan Ameryka: Pierwszy Mściciel , Thor

X-Men: pierwsza klasa jest najlepszy X Men film, jaki kiedykolwiek powstał, i okno na alternatywny wszechświat, w którym ta seria naprawdę mogłaby się rozwinąć. Decyzja o rozpoczęciu akcji w latach 60. była genialna, ale istnieją trzy główne elementy, które wyróżniają ten film: Matthew Vaughn Energiczne kierownictwo, Vaughn i Jane Goldman Zalotny, ale niebezpieczny scenariusz i absolutnie niesamowita obsada zespołu. Michael Fassbender , James mcavoy , Jennifer Lawrence , Nicholas Hoult , Zoe Kravitz , Kevin Bacon , i Rose Byrne wszystko w tym samym filmie? I to dobrze? Film zachowuje ugruntowany ton z poprzednich filmów, jednocześnie utrzymując styl lat 60. z podobnym do Bonda podejściem do estetyki i akcji. Jest to jednocześnie zabawne i poważne, pozwalające młodym mutantom na zabawę, a jednocześnie absolutnie przybijające rozdzierający serce ostatni akt, w którym związek Charlesa i Erika zostaje nieodwracalnie zerwany. Co za zdjęcie. - Adam Chitwood

ostatnia z nas aktorka ellie

2012 - Avengers

Zdjęcie za pośrednictwem Marvel Studios

Zdobywcy drugiego miejsca: Dredd, Mroczny rycerz powstaje, Faceci w czerni 3

Mściciele przedefiniował, czym mogą być filmy. Wystarczy spojrzeć na Wielkie Debaty Scorsese z 2019 roku i łatwo zauważyć, że jest to skomplikowana spuścizna pod względem tego, jak zmieniła produkcję i dystrybucję filmów, ale był to innowacyjny, ambitny i odważny akt franczyzy i długich gier. podobnie. Prowadzony przez prezesa Marvel Studios Kevina Feige'a, Marvel Cinematic Universe rozpoczął się od hazardu na nieco niejasnym Człowiek z żelaza , chytrze rozwijając się z każdą nową odsłoną i scenami po napisach krzyżowych, aż do kulminacji w 2012 roku Mściciele .

Scenariusz i reżyseria Joss Whedon , który rozwinął talent do opowiadania historii w zespołach z takimi serialami Buffy the Vampire Slayer i Robaczek świętojański zanim zdobył referencje jako reżyser filmowy w 2005 roku Spokój , Mściciele połączyli kluczowych graczy nowo powstałego Marvel Cinematic Universe w ekscytującej, profesjonalnie wyważonej opowieści o drużynie. Od tego czasu zaokrąglamy dekadę Mściciele zmienił grę i w porównaniu z epickim zakresem Infinity War i Etap końcowy , to prawie osobliwe. Ale bity i (większość) żartów wciąż lądują, obsada jest naprawdę ikoniczna w filmie, który ugruntował ich miejsce w kanonie historii filmu, i że strzał z gromadzących się Avengersów, wiesz, ten jedyny wciąż wywołuje czysty dreszcz radości. Może mieć jeden z najbardziej niezręcznych otworów w całym MCU i możesz zobaczyć, jak rozwiązują problemy związane z wykuwaniem kinowego wszechświata w czasie rzeczywistym, ale istnieje poczucie zdumienia i podziwu dla idei bohaterów, które nigdy się nie pojawiają rozproszyć się. - Haleigh Foutch

2013 - Snowpiercer

Zdjęcie za pośrednictwem The Weinstein Company

Zdobywcy drugiego miejsca: Człowiek ze stali , Iron Man 3

Jeśli chcesz zobaczyć, jak Kapitan Ameryka monologuje o jedzeniu dzieci, chłopcze, mam dla ciebie film! Zanim stał się nagrodą kochanie du jour z fenomenalnym Pasożyt , Bong Joon Ho zbudował karierę, podważając oczekiwania gatunkowe, od thrillerów kryminalnych po filmy o potworach. Zainspirowany przez Jacques Lob i Jean-Marc Rochette Postapokaliptyczna powieść graficzna Transperceneige , Snowpiercer jest proto- Pasożyt w pewnym sensie, wystawiana w poprzek niszczycielskich różnic klasowych między samochodami osobowymi w nigdy nie zatrzymującym się pociągu pełnym ocalałych z środowiskowej apokalipsy. Chris Evans prowadzi głodnych, nędznych pasażerów z tyłu do rewolucji, walcząc przez coraz bardziej dekadencką ekstrawagancję przednich kabin ku przerażającej prawdzie o istnieniu, od którego wydaje się, że nie ma ucieczki. To był kolejny z tych naprawdę ciężkich lat. kocham Człowiek ze stali i Iron Man 3 jedno i drugie, ale sprawność reżysera Bonga w zakresie jego aparatu, postaci i scen akcji jest niezrównaną siłą. - Haleigh Foutch

2014 - Strażnicy Galaktyki

Zdjęcie za pośrednictwem Marvel Studios

Zdobywcy drugiego miejsca: Kapitan Ameryka: Zimowy Żołnierz , X-Men: Days of Future Past , Kingsman: Secret Service

Chłopiec, strażnicy Galaktyki to po prostu absolutnie radosny film. To jest tak specyficzne James Gunn , a jednocześnie niezwykle uniwersalny w swoim zasięgu. Kiedy wszystko zostanie powiedziane i zrobione, prawdopodobnie spojrzymy wstecz na Marvel Cinematic Universe i wskażemy Strażnicy jako jeden z (jeśli nie the ) najbardziej wpływowych filmów, jakie kiedykolwiek nakręcili. Pomyśl o wszystkich filmach science fiction, które pojawiły się wraz z „ostrym” poczuciem humoru i wrażliwością zespołu. Ale co sprawia, że Strażnicy trudna do odtworzenia jest specyfika, z jaką Gunn podchodził do każdej postaci. Nawet Drax, który jest często używany jako puenta, ma w filmie emocjonalny łuk. To historia grupy odmieńców i zepsutych istot, które znajdują ukojenie w towarzystwie, nawet jeśli nie chcą się do tego przyznać. Są samolubni, impulsywni i niedoskonali, ale pod koniec dnia są gotowi poświęcić swoje życie na szali, by ratować innych. Oczywiście niechętnie. I to nie znaczy nic o rzemiośle (tak kolorowym!), Ścieżce dźwiękowej (bop po bop) i występach (trafione). strażnicy Galaktyki to specjalny film. - Adam Chitwood

2015 - Avengers: Age of Ultron

Zdjęcie za pośrednictwem Marvel Studios

Drugie miejsce: Człowiek Mrówka

Wiem, że to kontrowersyjny wybór, ale niedoskonały, Avengers: Age of Ultron jest głęboko interesujący i ambitnie dziwny. To jedna wielka historia ojca / syna pomiędzy Tony'm Starkiem ( Robert Downey Jr. ) i jego urażone stworzenie robota Ultron ( James Spader ), który nie może pomóc, ale jest taki jak jego tata, pomimo tego, jak bardzo stara się tego nie robić. Tematycznie Czas ultrona jest niezwykle bogaty. To przygotowuje grunt dla nadejścia MCU, ponieważ Tony - myśląc, że tylko on wie najlepiej - posuwa się za daleko i naraża cały świat na niebezpieczeństwo. Masz też Bruce'a ( Mark Ruffalo ) i Natasza ( Scarlett Johansson ) zmagają się ze swoją brutalną przeszłością i czy któryś z nich może kiedykolwiek mieć „normalne” życie, a Hawkeye ( Jeremy Renner ) pokazuje wszystkim, dowodząc kluczem do utrzymywania osobistych relacji, ponieważ superbohater ukrywa je przed współpracownikami. Cała historia dotyczy zmagania się z rzeczywistością bycia zespołem superbohaterów i tego, jak to ociera się o Avengers jako jednostki. Film nie jest bezbłędny - jest o jeden kawałek za długi, Qucksilver i Scarlet Witch to niewypały, a Thor zostaje odsunięty na bok przez większość filmu - ale dostaje punkty za ambicje i przynajmniej próbuje zająć się różnymi tematami w organiczny sposób . To więcej niż można powiedzieć o większości sequeli superbohaterów. - Adam Chitwood

2016 - Deadpool

Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Fox

najlepsze brytyjskie dramaty kryminalne na Netfliksie

Drugie miejsce: Kapitan Ameryka Wojna Domowa

tak Kapitan Ameryka Wojna Domowa jest zabawne, epickie i zaskakujące, ale Deadpool zmienił grę. Lata tworzenia, 20th Century Fox Wreszcie zgodził się nakręcić ten lekceważący film o superbohaterach z oceną R, dzięki czemu był w stanie oderwać się od konkurencji między filmami Marvel Studios i wszystkim innym. Deadpool obejmuje wszystko, co może zrobić, czego nie potrafią filmy MCU, i w ten sposób wyróżnia się na tle pozostałych. Ryan Reynolds jest doskonale obsadzony, a nieliniowa narracja filmu czyni cuda, jeśli chodzi o maksymalne wykorzystanie ograniczonego budżetu - jest to film, który wydaje się większy niż w rzeczywistości. Ale kluczem jest osadzenie całej wulgarności w emocjonalnej prawdzie w centrum, a to jest głęboko smutna i traumatyczna historia dla Wade'a Wilsona. Pod dowcipami o kutasie i graficzną przemocą, Deadpool ma miękkie serce.

2017 - Thor: Ragnarok

Zdjęcie za pośrednictwem Marvel Studios

Zdobywcy drugiego miejsca: Logan , Spider-Man: Homecoming , Cudowna kobieta , Valerian i miasto tysiąca planet

To był bez wątpienia najtrudniejszy rok do wybrania ulubionego. Cudowna kobieta jest najbardziej wpływowym i 3/4 zachwycającego filmu. Valerian i miasto tysiąca planet jest cudowny. Spider-Man: Homecoming może być moim najbardziej znanym filmem pocieszającym ostatnich kilku lat. Logan jest… wyjątkowy . Ale jeśli będę naprawdę szczery ze sobą, Thor: Ragnarok jest moim ulubionym. To nie jest najbardziej znaczący, najbardziej wpływowy ani najbardziej emocjonalny, ale to jeden z najlepszych czasów, jakie miałem w filmach od wieków.

Taika Waititi kontynuuje swoją krucjatę, by być jak najwięcej, jednocześnie dając najmniej pieprzenia, podnosząc poprzeczkę, robiąc to bajecznie iw pełni obejmując poczucie zabawy i zdumienia, które były potrzebne do uwolnienia pełnego potencjału Chris Hemsworth ” s Thor. Przekazywanie żywych kolorów i odważnych linii Jack Kirby ” kultowego komiksu, Waititi skoczyło o tyczkę z lekceważącego, humorystycznego tonu, który James Gunn wprowadził w strażnicy Galaktyki prosto do skrzydlatych koni i domniemanych kosmicznych orgii, nadając MCU jego wyraźne poczucie humoru i osobowość. Otoczył także Hemswortha dziką grupą postaci, które pasowały do ​​nieodłącznej ekstrawagancji Boga Gromu; złodziej scen Tom Hiddleston jako Loki, oczywiście, kolega Avenger Mark Ruffalo jako Hulk i nowicjusze Tessa Thompson , Jeff Goldblum , Karl Urban , i Cate Blanchett rozdzierając ją jako zwariowanych mieszkańców kosmosu. To po prostu świetna zabawa, od początku do końca, a za każdym razem, gdy go włączam, minuty Thor: Ragnarok przelecieć obok, szybując po jasnym, przewiewnym tęczowym moście do cudownie wyrazistego rytmu Waititi. - Haleigh Foutch